फ्रिडा काहलो ही एक कलाकार बनून पॉप कल्चर आयकॉन आहे.
मनोरंजक लेख

फ्रिडा काहलो ही एक कलाकार बनून पॉप कल्चर आयकॉन आहे.

वेदनेने ग्रासलेला कडक चेहरा, वेणीच्या माळा घातलेले निळे-काळे केस, वैशिष्ट्यपूर्ण फ्युज केलेल्या भुवया. याव्यतिरिक्त, मजबूत रेषा, अर्थपूर्ण रंग, सुंदर पोशाख आणि वनस्पती, पार्श्वभूमीत प्राणी. तुम्हाला फ्रिडाचे पोट्रेट आणि तिची पेंटिंग माहित असेल. गॅलरी आणि प्रदर्शनांव्यतिरिक्त, जगप्रसिद्ध मेक्सिकन कलाकाराची प्रतिमा पोस्टर, टी-शर्ट आणि बॅगवर आढळू शकते. इतर कलाकार काहलोबद्दल बोलतात, गातात आणि तिच्याबद्दल लिहितात. त्याची घटना काय आहे? हे समजून घेण्यासाठी, तिच्या आयुष्याने स्वतः रंगवलेली विलक्षण कथा जाणून घेणे योग्य आहे.

मेक्सिको तिच्याबरोबर चांगले आहे

तिचा जन्म 1907 मध्ये झाला. तथापि, जेव्हा तिने स्वतःबद्दल सांगितले तेव्हा तिने 1910 ला तिचा वाढदिवस म्हटले. ते कायाकल्पाबद्दल नव्हते, तर वर्धापन दिनाविषयी होते. मेक्सिकन क्रांतीची वर्धापन दिन, ज्याद्वारे फ्रिडाने स्वत: ला ओळखले. ती मूळची मेक्सिकन आहे आणि हा देश तिच्या जवळ आहे यावरही तिला जोर द्यायचा होता. तिने लोक पोशाख परिधान केले होते आणि हा तिचा रोजचा पोशाख होता - रंगीत, पारंपारिक, नमुनेदार कपडे आणि स्कर्टसह. ती गर्दीतून उभी राहिली. ती तिच्या लाडक्या पोपटांसारखी तेजस्वी पक्षी होती. तिने नेहमी स्वतःला प्राण्यांनी वेढले आणि ते, वनस्पतींसारखे, तिच्या पेंटिंग्जमध्ये अनेकदा दिसू लागले. मग तिने चित्र काढायला सुरुवात कशी केली?

वेदनांनी चिन्हांकित जीवन

तिला लहानपणापासूनच आरोग्याच्या समस्या होत्या. वयाच्या ६ व्या वर्षी तिला पोलिओचा एक प्रकार असल्याचे निदान झाले. तिला तिच्या पायांमध्ये वेदना होत होत्या, ती लंगडत होती, पण ती नेहमीच खंबीर होती. तिने फुटबॉल खेळला, बॉक्सिंग केले आणि अनेक खेळ खेळले जे मर्दानी मानले गेले. तिच्यासाठी असे वेगळेपण नव्हते. ती एक स्त्रीवादी कलाकार मानली जाते जिने प्रत्येक पायरीवर दाखवून दिले की एक स्त्री म्हणून तिच्यासाठी काहीही अशक्य नाही.

किशोरवयात झालेल्या अपघातानंतरही तिची लढण्याची ताकद संपली नाही. मग, त्या काळासाठी नाविन्यपूर्ण, लाकडी बस तिच्या देशात दिसू लागल्या. अपघात झाला तेव्हा आमचा भावी चित्रकार त्यापैकी एक गाडी चालवत होता. कार ट्रामला धडकली. फ्रिडाला खूप गंभीर दुखापत झाली होती, तिच्या शरीराला धातूच्या रॉडने छेद दिला होता. तिला जगण्याची संधी दिली गेली नाही. पाठीचा कणा बर्‍याच ठिकाणी तुटला होता, कॉलरबोन आणि बरगड्या तुटल्या होत्या, पाय चिरडला होता ... तिची 35 ऑपरेशन्स झाली, ती बराच काळ स्थिर होती - सर्व काही कास्टमध्ये - रुग्णालयात. तिच्या पालकांनी तिला मदत करण्याचा निर्णय घेतला - कंटाळा मारण्यासाठी आणि दुःखापासून विचलित करण्यासाठी. तिच्याकडे ड्रॉइंगचे सामान आहे. सर्व काही तिच्या पडलेल्या स्थितीशी जुळवून घेतले आहे. तिच्या आईच्या विनंतीनुसार, छतावर आरसे देखील स्थापित केले गेले जेणेकरुन फ्रिडाला आडवे पडून स्वतःचे निरीक्षण करता येईल आणि काढता येईल (तिने प्लास्टर देखील रंगवले). म्हणून नंतर तिला स्व-पोट्रेट्सची आवड होती, ज्यामध्ये तिने पूर्णता मिळवली. तेव्हाच तिला चित्रकलेची आवड कळली. तिला लहानपणापासूनच कलेवरील प्रेमाचा अनुभव आला, जेव्हा ती तिच्या वडिलांसोबत, काउंट, फोटो प्रयोगशाळेत गेली, तेव्हा तिला खूप आनंदाने पाहिलेली चित्रे विकसित करण्यात मदत केली. तथापि, प्रतिमा तयार करणे काहीतरी अधिक महत्त्वाचे असल्याचे दिसून आले.

हत्ती आणि कबूतर

हॉस्पिटलमध्ये बरेच महिने राहिल्यानंतर, आणि आणखी दीर्घ पुनर्वसनानंतर, फ्रिडा तिच्या पायावर परत आली. ब्रश तिच्या हातात कायमस्वरूपी वस्तू बनले. चित्रकला हा तिचा नवीन व्यवसाय होता. तिने तिचे वैद्यकीय शिक्षण सोडले, जे तिने पूर्वी घेतले होते, जे एका महिलेसाठी एक वास्तविक पराक्रम होता, कारण प्रामुख्याने पुरुषांनी या उद्योगात अभ्यास केला आणि काम केले. तथापि, कलात्मक आत्म्याने स्वतःला जाणवले आणि मागे वळले नाही. कालांतराने, काहलोने तिची चित्रे खरोखर चांगली आहेत का हे तपासण्याचे ठरवले. ती स्थानिक कलाकार डिएगो रिव्हिएराकडे वळली, ज्यांना तिने तिचे काम दाखवले. खूप जुना, अधिक अनुभवी कलाकार, तो पेंटिंग्ज आणि त्यांचे तरुण, धाडसी लेखक या दोन्ही गोष्टींमुळे आनंदित झाला. राजकीय विचार, सामाजिक जीवनावरील प्रेम आणि मोकळेपणानेही ते एकत्र आले होते. नंतरचा अर्थ असा होतो की प्रेमींनी खूप तीव्र, उत्कट, परंतु वादळी जीवन देखील जगले, प्रेम, भांडणे आणि मत्सर यांनी भरलेले. रिव्हिएरा या वस्तुस्थितीसाठी प्रसिद्ध होता की जेव्हा त्याने स्त्रिया (विशेषत: नग्न) रंगवल्या तेव्हा त्याला त्याचे मॉडेल पूर्णपणे ओळखावे लागले ... ते म्हणतात की फ्रिडाने पुरुष आणि स्त्रिया दोघांशीही त्याची फसवणूक केली. डिएगोने नंतरच्याकडे डोळेझाक केली, परंतु फ्रिडाचे लिओन ट्रॉटस्कीसोबतचे प्रेमसंबंध त्याच्यासाठी जोरदार धक्का होता. चढ-उतार असूनही आणि इतरांनी त्यांना कसे समजले (त्यांनी सांगितले की ती कबुतरासारखी होती - कोमल, सूक्ष्म, आणि तो हत्तीसारखा होता - मोठा आणि वृद्ध), त्यांनी लग्न केले आणि एकत्र काम केले. तिचे त्याच्यावर खूप प्रेम होते आणि ती त्याचे संगीत होते.

भावनांची कला

प्रेमाने चित्रकारालाही खूप त्रास दिला. तिने तिच्या स्वप्नातील मुलाला जन्म देण्यास कधीही व्यवस्थापित केले नाही, कारण अपघाताने नष्ट झालेल्या तिच्या शरीराने तिला तसे करण्याची परवानगी दिली नाही. तिच्या एका गर्भपातानंतर, तिने तिची वेदना कॅनव्हासवर ओतली - प्रसिद्ध पेंटिंग "हेन्री फोर्ड हॉस्पिटल" तयार केली. इतर अनेक कामांमध्ये, तिला तिच्या स्वतःच्या आयुष्यातील ("द बस" पेंटिंग), आणि मेक्सिको आणि तेथील लोकांच्या इतिहासातून ("अ फ्यू स्मॉल ब्लोज") नाटकीय कथांमधून प्रेरणा मिळाली.

पती, कलाकार - मुक्त आत्म्यासोबत जगणे सोपे नव्हते. एकीकडे कलेच्या मोठ्या जगाची दारे उघडली. त्यांनी एकत्र प्रवास केला, प्रसिद्ध कलाकारांशी मैत्री केली (पिकासोने फ्रिडाच्या प्रतिभेचे कौतुक केले), प्रमुख संग्रहालयांमध्ये त्यांची प्रदर्शने आयोजित केली (लूव्रेने तिचे काम "फ्रामा" विकत घेतले आणि पॅरिसच्या संग्रहालयात हे पहिले मेक्सिकन चित्र होते), परंतु दुसरीकडे, डिएगोच्या हातामुळे तिला सर्वात जास्त वेदना झाल्या, त्याने आपल्या लहान बहिणीसोबत तिची फसवणूक केली. फ्रिडाने तिचे दुःख अल्कोहोलमध्ये, क्षणभंगुर प्रेमात बुडवले आणि अतिशय वैयक्तिक प्रतिमा तयार केल्या (सर्वात प्रसिद्ध स्व-पोर्ट्रेट "टू फ्रिडास" सह - तिच्या आध्यात्मिक अश्रूबद्दल बोलणे). तिने घटस्फोटाचा निर्णयही घेतला.

कबरीवर प्रेम

वर्षांनंतर, एकमेकांशिवाय जगू शकले नाहीत, डिएगो आणि काहलोने पुन्हा लग्न केले. हे अजूनही वादळी नाते होते, परंतु 1954 मध्ये जेव्हा कलाकार आजारी पडला आणि तिचा मृत्यू जाणवला तेव्हा ते खूप जवळ आले. तिचा मृत्यू न्यूमोनियाने झाला की नाही (ही अधिकृत आवृत्ती आहे) किंवा तिच्या पतीने (त्याच्या पत्नीच्या विनंतीनुसार) औषधांचा मोठा डोस देऊन तिचा त्रास कमी करण्यात मदत केली की नाही हे माहित नाही. की आत्महत्या होती? अखेर, शवविच्छेदन केले गेले नाही किंवा कोणीही कारण तपासले नाही.

फ्रिडा आणि दिएगो यांचे संयुक्त प्रदर्शन प्रथमच मरणोत्तर आयोजित केले गेले. तेव्हा रिवेराला कळले की काहलो हे त्याचे आयुष्यभराचे प्रेम होते. ला कासा अझुल (निळे घर) नावाच्या कलाकाराचे घर कोयाकन शहरात, जिथे तिचा जन्म झाला, संग्रहालय म्हणून स्थापित केले गेले. अधिकाधिक गॅलरींनी फ्रिडाच्या कामाची मागणी केली. तिने ज्या दिशेने चित्रे काढली ती निओ-मेक्सिकन वास्तववाद म्हणून ओळखली गेली. देशभक्ती, स्थानिक संस्कृतीच्या संवर्धनासाठी तिच्या उत्कटतेचे देशाने कौतुक केले आणि जगाला या बलवान, प्रतिभावान आणि असामान्य महिलेबद्दल अधिक जाणून घ्यायचे आहे.

फ्रिडा काहलो - पॉप संस्कृतीच्या प्रतिमा

फ्राइडच्या हयातीतही, इतरांबरोबरच, प्रतिष्ठित व्हॉज मासिकातील दोन मुखपृष्ठे, जिथे संस्कृतीचे सर्वात मोठे तारे अजूनही दिसतात. 1937 मध्ये, तिचे अमेरिकन आवृत्तीत एक सत्र होते आणि दोन वर्षांनंतर फ्रेंचमध्ये (तिचे या देशात आगमन आणि लूवरमधील कामांच्या संदर्भात). अर्थात, मुखपृष्ठावर, काहलो रंगीबेरंगी मेक्सिकन पोशाखात दिसली, तिच्या डोक्यावर फुले आणि आलिशान चमकदार सोन्याचे दागिने.

तिच्या मृत्यूनंतर, जेव्हा सर्वजण फ्रिडाबद्दल बोलू लागले, तेव्हा तिचे काम इतर कलाकारांना प्रेरणा देऊ लागले. 1983 मध्ये, "फ्रीडा, नॅचरल लाइफ" नावाच्या चित्रकाराबद्दलच्या पहिल्या चित्रपटाचा प्रीमियर मेक्सिकोमध्ये झाला, जो खूप यशस्वी ठरला आणि शीर्षकाच्या पात्रात वाढती आवड निर्माण झाली. यूएस मध्ये, रॉबर्ट झेवियर रॉड्रिग्ज यांनी आयोजित केलेल्या "फ्रीडा" नावाचे एक ऑपेरा 1991 मध्ये रंगवले गेले. 1994 मध्ये अमेरिकन संगीतकार जेम्स न्यूटनने सुइट फॉर फ्रिडा काहलो नावाचा अल्बम रिलीज केला. दुसरीकडे, कलाकाराच्या पेंटिंग "ब्रोकन कॉलम" (म्हणजे अपघातानंतर चित्रकाराने परिधान केलेले कॉर्सेट आणि स्टिफनर्स) ने जीन पॉल गॉल्टियरला द फिफ्थ एलिमेंटमध्ये मिला जोवोविचसाठी पोशाख तयार करण्यास प्रेरित केले.

2001 मध्ये, फ्रिडाचे पोर्ट्रेट यूएस टपाल तिकिटांवर दिसले. एका वर्षानंतर, "फ्रीडा" नावाचा प्रसिद्ध चित्रपट प्रदर्शित झाला, जिथे सलमा हायकने धाडसी भूमिका साकारली. या चरित्रात्मक कामगिरीचे जगभर दर्शविले आणि कौतुक झाले. कलाकाराच्या नशिबाने प्रेक्षकांना स्पर्श झाला आणि तिच्या चित्रांचे कौतुक केले. तसेच, ब्रिटीश समूह कोल्डप्लेच्या संगीतकारांनी, फ्रिडा काहलोच्या प्रतिमेपासून प्रेरित होऊन, "व्हिवा ला विडा" हे गाणे तयार केले, जे "व्हिवा ला विडा, किंवा मृत्यू आणि त्याचे सर्व मित्र" या अल्बमचे मुख्य एकल बनले. पोलंडमध्ये, 2017 मध्ये, जेकब प्रझेबिंडोव्स्कीच्या "फ्रीडा" नावाच्या नाट्य नाटकाचा प्रीमियर. जीवन, कला, क्रांती".

फ्रिडाच्या पेंटिंगने केवळ संस्कृतीतच नव्हे तर आपली छाप सोडली आहे. 6 जुलै 2010 रोजी, कलाकाराच्या वाढदिवसादिवशी, Google ने फ्रिडाची प्रतिमा त्यांच्या लोगोमध्ये विणली आणि तिच्या स्मृतींना सन्मानित केले आणि कलाकाराच्या शैलीप्रमाणे फॉन्ट बदलला. तेव्हाच बँक ऑफ मेक्सिकोने 500 पेसोची नोट त्याच्या पुढच्या बाजूने जारी केली. फ्रिडाचे पात्र अगदी मुलांच्या परीकथा "कोको" मध्ये दिसले.

तिच्या कथा असंख्य पुस्तके आणि चरित्रांमध्ये वैशिष्ट्यीकृत आहेत. मेक्सिकन शैली देखील कार्निव्हल पोशाख म्हणून दिसू लागल्या आणि चित्रकाराची चित्रे पोस्टर्स, गॅझेट्स आणि घराच्या सजावटीचे स्वरूप बनले. हे सोपे आहे आणि फ्रिडाचे व्यक्तिमत्व अजूनही आकर्षक आणि प्रशंसनीय आहे आणि तिची मूळ शैली आणि कला अजूनही संबंधित आहेत. म्हणूनच हे सर्व कसे सुरू झाले हे पाहण्यासारखे आहे, हे केवळ फॅशन, पेंटिंगच नाही तर एक वास्तविक आयकॉन आणि नायिका देखील आहे.

तुम्हाला फ्रिडाची चित्रे कशी आवडतात? तुम्ही चित्रपट पाहिलेत की काहलोचे चरित्र वाचले आहे का?

एक टिप्पणी जोडा